综艺节目是电视媒体的重要组成部分，在融媒体时代，电视综艺节目如何实现联动发展是我们面临的一项重要课题。经过两年的精心准备和打磨，大型文博探索节目《国家宝藏》在2017年年底甫一推出，便广受好评，更被誉为开启了“中国文化综艺元年”。于2018年12月回归的《国家宝藏》第二季，延续了第一季的呈现形式，每集以一个博物馆为主题，亮相三件文物，每件文物绑定一位与之气质相符的明星嘉宾，他们或娓娓道来文物传奇的前世，或扮演成古人演绎宝藏诞生的故事，带领观众进入神秘的探寻空间。

考古学者、文博人员、讲解员作为“今生人物”讲述国宝的当下，以情景剧再现历史故事，穿越古今，串联起国宝的前世今生。《国家宝藏》第二季更进一步地提炼出文物自身独特的文化气质，配合顶级阵容讲述更全民化的文化故事、更立体化的中国故事。从《国家宝藏》的成功可以看出，综艺节目要想在五彩斑斓的电视创意中冲出重围，除了给观众提供茶余饭后的娱乐谈资，更要带去正能量和满足感。

综艺节目凭借其贴近生活、轻松活泼、喜闻乐见的艺术形式成为覆盖面和接受度较高的节目形式之一，具有广泛的群众基础。文物打动人心，归根结底靠的是人的故事、意志和精神。在《国家宝藏》中，通过嘉宾声情并茂地演绎和讲述，观众会觉得每一件文物都不再是冰冷和静止的，它们就像一个个历经风雨的人，有自己的生命和性格，那是从未褪色的文化自信，以及成就过往也影响当下的血脉精魂。在追溯文物前世今生的传奇故事中，广大观众得以充分感受文物的器物之美、精神之美、价值之美，对中华传统文化产生更多理解和认同。

综艺节目要寻求良性发展，最关键的是要强化自主创新，打造中国特色原创节目。《朗读者》和《国家宝藏》两档原创品牌季播节目正是在这样的思路引导下孕育而生的，以文化内涵为内核着力点，以文化气质引发现象级传播，力图对中国优秀传统文化做出新意表达，用匠心勾连受众价值认同的乐趣，让节目具备更持续的影响力和生命力。

当下，传统媒体与新媒体相结合的优势愈发明显。因此，综艺节目要把广播、电视、互联网的优势互为整合和利用，将单一媒体的竞争力变为多媒体的共同竞争力。节目制作“先网后台”，贴合全媒体传播特征和受众特质，网络传播为主、电视传播为辅成为电视综艺的发展趋势。为实现“从观众到用户”的转变，构建全媒体“联动化”受众互动体系，改变既有的单边传输的创作惯性，我们在节目形式和传播表达上创新手段，用年轻化、流行化的表现形式和手法，聚焦社会热点和新时代风貌，满足不断变化发展的受众需求，增强观众与节目的情感连接和关注黏性，将其从传统意义上纯粹的接受者转变为内容生产的参与者。与此同时，我们加强各媒体和平台同向发力、协同联动，形成全方位、多层次传播，推动生产模式的融媒体创新。数据显示，《国家宝藏》有很大一部分收视群体正是通过网络平台观看节目的。此外，衍生节目及产品的开发有助于发酵更多的综艺品牌。我们基于原有的节目内容进行拓展延伸，着力发掘特色优势，结合市场需求，推出文字、音视频、H5、图解、VR等各类融媒体作品，成为吸引观众持续收看的法宝。

从《朗读者》到《国家宝藏》，我们以原创引领，深耕传统，拥抱年轻，走向海外，不仅为内容市场带来了清新之风，深度激活了灿烂文明于时代当下的生命力，也彰显着我们电视人基于文化自信的底气和实力。《国家宝藏》第二季亮相法国戛纳秋季电视节，举办了专场推介会和展映活动，与恩德莫尚集团合作开发国际版模式，与BBC世界新闻频道合作纪录片《中国的宝藏》。这充分体现了综艺频道在促进中国文化走向世界所做出的成功尝试。

在社会主义新时代，在文艺大繁荣大发展、媒体大融合的背景下，只有坚持以人民为中心的创作导向，弘扬传统文化，遵循新媒体环境下的传播规律，不断谋创新、谋发展、谋突破，讲好中国故事、弘扬中国精神、传承中国文化，才能在未来发展的汹涌大潮中立于不败之地。

来源：光明日报